вул. Пушкінська 30-Б, м. Харків
Пн-Сб: 10.00 - 19.00
Нд: Вихідний
0 0 0 грн.
Корзина пуста
Всего: 0 грн.
Оформить заказ
Каталог товара
ВЗУТТЯ ВІД А ДО Я Частина 1. Історія появи пуантів
29.11.2021

ВЗУТТЯ ВІД А ДО Я

Частина 1. Історія появи пуантів

19 жовтня світова громадськість відзначає Міжнародний день балету. Цьому чудовому святу і чарівному мистецтву передати рухом почуття і емоції присвячується наша публікація.

Мистецтво балету зародилося в Італії в епоху Відродження. Спочатку це був величний танець, створений для розваги знаті. Трохи пізніше балет прийшов до Франції, але французькі актори не вміли танцювати так, як італійські, тому обурений король Людовик XIV наказав заснувати Королівську академію танцю. У ній і з'явилася перша професійна театральна трупа танцівницьбалет Паризької опери, існуючий донині. Саме з цієї причини вся балетна термінологіяфранцузька.

Спочатку жінки танцювали в туфлях на підборах. В середині XVIII століття Марі Камарго (з балету Паризької опери) першої одягла туфлі без підборів для танцю. Таке взуття дало можливість танцюристам виконувати різноманітні па і стрибки, які на підборах виконувати було просто неможливо. Але цього було мало. Танцівниці мріяли літати над сценою подібно сильфідам.

І ось в 1795 році балетмейстер і хореограф Шарль-Луї Дідло винайшов апарат, названий їм «літательною машиною». Це була система шківів, блоків і мотузок, що підводить танцівницю так, щоб дати їй можливість стояти на пальчиках. Пурхання над сценою принесло акторам шалену популярність, тому хореографи намагалися залучити якомога більше «пуантеров» для виконання своїх творів.

Посилився упор на технічні навички, а разом з ним бажання танцювати, пурхаючи без допомоги мотузок. У 1821 році, виступаючи в Лондоні, танцівниця Фанні Біас включала в свій танець кілька поз на кінчиках пальців. Це підтверджує і літографія Ж.-Ф. Вальдека, що зображає балерину в 5-й позиції на кінчиках пальців.

На новий рівень танець підняла Марія Тальоні, повністю станцювавши в 1832 році балет «La Sylphide» на пуантах. Ці пуанти були просто атласними тапочками, власноруч простьобані танцівницею збоку і на носках, всередину яких була підкладена вата, щоб вони зберігали форму.

Суперниця Марії Тальоні, блискуча Фанні Ельспер, в одній з партій виконувала вже по два піруета на кінчиках пальців.

У 1858 році у вдосконаленних тапочках чудова Емма Ліврі повторила тріумф своєї знаменитої попередниці Марії Тальоні, станцювавши Сильфіду в Імператорської Опері на сцені театру Ле Пелетье.

Під кінець XIX століття танцюристи вже носили туфлі для танців з плоскою міцною платформою на носі взуття. На них також була коробка з декількох шарів тканини для підтримки пальців стопи і міцніша жорстка підошва.

Першою російською балериною, що танцювала на пуантах, була Авдотья Істоміна. Пам'ятаєте, у Олександра Сергійовича:

«Блискуча, полувоздушна,

Змичку чарівному слухняна,

Натовпом німф оточена,

Стоїть Істоміна; вона,

Однією ногою торкаючись підлоги,

Другою повільно кружляє,

І раптом стрибок,

І раптом летить,

Летить, як пух від уст Еола,

Те стан зігне, то розігне,

І швидкою ніжкою ніжку б'є ».

Примітно, що Істоміна вчилася у Шарля-Луи Дідло, коли той працював в Росії, і встала на пуанти раніше незрівнянної Тальоні.

Кожна із знаменитих танцівниць свого часу вносила свою лепту в удосконалення танцювального взуття. Не залишилася осторонь і велика російська балерина Анна Павлова. Павлова мала вузькі загострені ступні з дуже високим підйомом. Для компенсації особливостей своєї ступні балерина модернізувала взуття, вставивши в нього особливо міцну шкіряну устілку, сплющила і зміцнила носок взуття, сформувавши з нього свого роду «стакан». Це зробило пуанти дуже схожими на ті, які надягають сучасні балерини.

На початку XX століття пуанти стали шити професійні шевці. Одним з них був Сальваторе Капеціо. Раніше в «п'ятачок» на носку туфельки вставлялася кругла пробка, обтягнута тканиною з овечої вовни, це було досить дорого і трудомістко. Тому пробка була замінена кількома шарами мішковини і бязі, які просочувалися спеціальним клеєм. Форма пуантів від Капеціо була набагато більш витонченою, ніж у інших взуттєвиків. Але найголовніше було в тому, що він першим став шити взуття з урахуванням індивідуальних особливостей стопи балерини. Саме тому Анна Павлова для себе і своєї трупи замовляла пуанти у Сальваторе Капеціо.

Сучасний балет і класичний танець неможливо собі уявити без пуантів. «Пуанти вражають глядача, а балерині вони дають шанс вирости, додати сантиметрів десять і стати невагомою», – каже Елізабет Платель, директор балетної школи Паризької Опери.

Маріус Петіпа залишив нащадкам безцінну спадщину з класичних дуетів і варіацій, виконуваних на пуантах. Саме він ввів в балетний спектакль 32 фуете на пуантах, які зараз є обов'язковим елементом для всіх провідних балерин театру.

Здається, що пурхати на пуантах легко, але за цією легкістю стоять травми, стерті в кров пальці, виснажливі екзерсиси біля верстата. Пуанти візуально подовжують ногу балерини, роблячи її сильною і витонченою. Вони дають дивовижну можливість робити фантастичні па, фуете, арабески і антраша. Звичайно, багато що залежить від відточеності техніки і таланту балерини, а й вона сама залежить від елегантних черевичківпуантів. Пуант в перекладі з французької означає точка. І в цій точці з'єднуються граціозність, витонченість і краса балету.

Товар добавлен в корзину

Продолжить покупки Перейти в корзину

Товар добавлен в изранное

Для просмотра списка избранных товаров вам нужно